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《探索新境2》王一博挑战酋长岩 在攀登酋长岩的过程中，王一博的每一步都不仅仅是对岩石的征服，更是对自我极限的挑战。在他面前，酋长岩那如刀锋一般的岩壁，仿佛警示着他每一个决定的重要性。每一次的攀爬，都是在与自然对话，感受着岩石的脉动和风的低语。 此刻，他的心中充满了对未知的期待与不安。清晨，阳光透过山谷洒落在岩壁之上，为这座巨岩披上了一层金色的外衣。王一博与队友们在微凉的晨风中早早集结，互相加油打气，空气中弥漫着紧张而又激动的气息。他们在这片神圣的土地上，不仅是挑战着自然的极限，更是在追寻着自己内心深处的渴望。每个人都知道，这场攀岩将是一场持久战，胜利与失败都在每一刻的选择之间。金国威作为队伍的向导，站在一旁观察着每位队员的状态，时不时给予鼓励与指导。他的目光犀利敏锐，能够一眼看出谁在紧张，谁又是充满自信。王一博在金国威的注视下，深吸一口气，试图将内心的紧张压下。他知道，攀岩的过程不仅需要力量，更需要智慧与冷静。 随着第一步的攀登开始，王一博的手指牢牢抓住岩石，那种粗糙的质感让他感受到大自然的真实。每一个细微的动作都显得十分关键，任何失误都可能导致他和队友面临危险。攀岩的乐趣在于挑战自我，踏出每一步，都是在与自身的恐惧和懦弱抗争。他的心中默念着：“不能退缩，绝不能放弃！”登顶的过程艰难而漫长，随着高度的不断提升，空气开始变得稀薄，身体的疲惫感悄然袭来。王一博感到双腿的肌肉开始颤抖，呼吸也变得急促。然而，抬头望去，酋长岩的顶端仿佛在召唤着他，那里是每一个攀岩者心中的圣地，是所有努力与坚持的归宿。他深知，只有继续向上，才能看到那份属于自己的风景。在攀登的一处较高的地方，王一博身边的队友出现了小失误，脚滑了一下，险些失去平衡。瞬间，空气中充满了紧张的气氛，王一博立刻伸出手，试图拉住他的绳索。 在这一刻，他的心跳加速，脑海中闪过无数个念头，但他知道，自己必须保持冷静，唯有在危机时刻才能展现出真正的勇气。经过一番努力，队友终于稳住了，而王一博也在这一过程中感受到了团结的力量。他们的相互支持让他更加坚定了坚持的决心。此时，他想到了之前的训练，每一次跌倒后重新站起，都是为了这一刻的成功而努力。攀岩的过程不仅是体力的较量，更是心理的斗争。在酋长岩的每个角落，王一博都能感受到岩石的呼唤，仿佛它在与他对话。他的心中充满了敬畏与感激，这份与自然亲密接触的感觉让他深刻意识到，攀岩不仅仅是一项运动，更是一种生活的哲学。在攀登的间隙，王一博偶尔回头看看身后壮丽的景色，云海在山谷中翻腾，阳光透过云层洒下，宛如仙境。这样的美景让他心中产生了无限的感慨。他明白，登顶的意义不仅在于成功，更在于这段旅程中的每一个瞬间。 经过数小时的艰难攀登，终于，王一博与队友们接近了顶峰。前方的岩壁愈发陡峭，挑战也愈加严峻。在这最后的阶段，他的每一次伸手、每一次脚踏都显得无比慎重。此时，时间仿佛静止，周围的一切都黯然失色，只有他的心跳声与风的呼啸相伴。就在他即将攀上顶峰的瞬间，内心的挑战达到了高潮。他的身体几乎到了极限，手臂的每一次用力都在提醒他放弃的诱惑。然而，回头望去的每一段攀登，都复苏了他内心深处的坚持与信念。王一博咬紧牙关，告诉自己绝不能退缩。终于，他的手掌抓住了顶端的岩石，整个人几乎在那一刻忘却了疲惫，心中涌起强烈的成就感。王一博在顶峰的瞬间，感受到一种前所未有的自由与满足，仿佛整个世界都在他脚下。 他知道，这不仅是他与岩石的较量，更是与自我的斗争，是一次灵魂的洗礼。在那一刻，所有的汗水与泪水都变得值得，每一个努力的瞬间都在此刻得到了回报。王一博与队友们在酋长岩的顶端，举起双手，欢呼着庆祝自己的胜利。这不仅是攀岩的成功，更是对生命意义的深刻反思。他的内心充满了宁静，仿佛明白了生活的真谛：无论前路多么艰难，只要勇敢追求，就一定能收获美好的风景。回到地面后，王一博与团队成员分享了这段旅程中所经历的点滴。他们回忆起那一刻的惊心动魄，分享彼此的感悟与收获。王一博感到，团队的力量与团结的精神是这次成功的关键所在。他明白，攀岩之旅不仅仅是个人的冒险，更是团队协作的结晶。这次酋长岩的挑战，让王一博更加坚定了追逐梦想的决心。人生的每一次攀登，都是对自我极限的挑战。在未来的日子里，他将继续践行这种精神，面对生活的每一个困难与挑战，努力向上，勇敢攀登。
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三天没吃燕窝算穷，闫学晶哭穷遭群嘲 前言2025年12月27日，闫学晶在直播中哭诉32岁的儿子在北京年入几十万根本养不活家，言语间满是无奈。转头网友就扒出她坐拥北京三亚多处豪宅，单场直播带货销售额超230万，过着普通人无法想象的奢华生活。这种巨大的反差，瞬间点燃了舆论场的怒火，豪宅里的眼泪值几个钱？举报能堵住悠悠口？ 直播哭穷遭群嘲事情起因并不复杂，甚至可以说是一种精心设计的“情感营销”，在直播间几万观众的注视下，这位国家一级演员卸下了平日里的光环，用略带东北口音的语调，诉说着家庭经济的“捉襟见肘”。她算了一笔账，儿子林傲霏一年只能接一部戏，片酬二三十万，儿媳搞音乐剧收入更低，两口子加起来不到四十万。 在北京养个孩子、维持体面，一年得百八十万，这窟窿太大，只能由老母亲来填，站在战略角度看，这原本是一次建立“慈母”人设、拉近与粉丝距离的常规操作。既然大家都觉得星二代光鲜亮丽，那就展示一下“星二代也有难处”，但她错判了局势，错把那个属于少数富裕阶层的“困境”，当成了大众共情的痛点。 在她眼里，二三十万的年收入是“不够花”，在绝大多数打工人眼里，这是天花板级别的收入，这种认知的错位，就像两个频道的人在对话，谁也听不懂谁，信号一错乱，舆论自然就炸了。更荒谬的是那个细节，为了佐证儿子的“艰难”，她特意提到“三天没吃燕窝了”，这句话像一根刺，精准地扎破了大众的耐心。 在很多人还在为一日三餐精打细算的时候，她的“穷”竟然是少了奢侈品的点缀，这已经不是哭穷，这简直是在挑衅，那一刻，直播间的滤镜碎了。她以为自己在卖惨，观众看到的却是“何不食肉糜”的现代翻版，那种高高在上的优越感，哪怕披着“母亲”的外衣，也遮不住里面的傲慢。 大家反感的从来不是明星有钱，而是赚着普通人的钱，却还要演一出“我也很穷”的戏码，把观众当成了可以随意糊弄的韭菜。这就好比一个坐着豪华游艇的人，对着岸上骑自行车的人喊日子难过，这种沟通，注定是无效的，甚至是有害的。 奢华生活被起底眼泪还没擦干，现实的铁锤就砸了下来，互联网是有记忆的，更是有侦探属性的，顺着直播间的线索，网友们顺藤摸瓜，很快就扒出了闫学晶真实的生活版图。这哪里是哭穷，分明是凡尔赛到了极致，看看那些资产清单：北京178平米的大平层，三亚两套单价八万的海景房，其中一套客厅大得能打羽毛球，衣帽间比普通人的客厅还宽敞。 更别提那些频繁出镜的国际大牌，miumiu、普拉达、罗意威，件件都是普通工薪阶层几个月的工资。至于她哭诉的“入不敷出”的儿子，名下曾有三家公司，注册资本高达600万，婚礼更是豪掷百万，赵本山、潘长江这些大咖悉数到场，单桌酒席过万，茅台管够。 数据是冰冷的，但也是诚实的。第三方平台显示，她短视频广告的报价在7.3万到12万之间，2025年11月的一场直播，单场销售额就突破了230万。这哪里是经济危机？这分明是现金流极其充沛的商业帝国，拿着这样的身家，去抱怨儿子年入几十万养不起家，逻辑根本立不住。 这就造成了强烈的割裂感，屏幕那头，她在诉说焦虑，屏幕这头，观众在算账，一边是真实的富足，一边是表演出的贫瘠，这种巨大的落差，让人产生了一种被愚弄的愤怒。她以为自己是在展示母爱，但在大众看来，这更像是一种炫耀——炫耀她的特权，炫耀她早已脱离了底层的生活逻辑。 那个曾经靠二人转、靠走十几里山路才熬出头的农村姑娘，似乎已经彻底忘了泥土的味道。当她坐在三亚的海景房里，嫌弃着儿子二三十万的片酬时，她和那个曾经努力的自己，已经彻底断了联系。 急眼举报掀风波事情闹到这个份上，正常的公关逻辑应该是道歉、解释、切割，但她没有，她选择了最糟糕的一条路：硬刚。面对网友的质疑，她在直播间留言区回怼，语气里透着一股子“你们懂什么”的狂傲，“你不知道北京的消费啊？”“几十万，咱说一个戏能给他五十万吗？”每一句话，都在把火越烧越旺。 更有意思的是后续的操作，眼见舆论压不住，她不再争辩，直接动用了“大招”——举报，从粉丝几十万的大V，到只有一百粉的普通路人，只要吐槽了闫学晶，视频就会被投诉下架。投诉理由清一色是“侵犯肖像权”，甚至连文案都一模一样，透着一股子专业团队流水线作业的冰冷味道。 这哪里是维权，分明是“捂嘴”。她试图用资本的规则，来压制大众的声音，但这反而坐实了心虚。正如法律界人士指出的，讨论公众人物的公开言论，属于正常的舆论监督，根本不构成肖像权侵权，她这种“一刀切”的做法，不仅没删掉负面声音，反而激起了更强烈的逆反心理。 而在这一片混乱中，她的儿子林傲霏的表现也堪称“神助攻”，直播时母亲身体不适，他在身后冷冷地催促“赶紧介绍产品”，直接追问母亲“家产是不是全归我”。这些细节，像一把把尖刀，划破了“慈母孝子”的温情面纱，露出了“啃老”与“算计”的底色。 一家人在镜头前配合默契，演戏是认真的，捞钱也是认真的。这就是吃相，当一个人急于维护自己的既得利益，甚至不惜对抗公众舆论的时候，那副嘴脸确实不怎么好看。 阶层错位终崩塌这场闹剧，本质上是一场阶层沟通的悲剧，闫学晶并非坏人，她只是病了，得了一种“阶层跃升后的认知失语症”，她真心觉得儿子过得苦，因为在她的圈子里，年入百万只是起步价。她已经失去了与普通人共情的能力，丧失了理解底层生存逻辑的认知接口，这种错位，在直播带货这个放大镜下被无限放大。 她以为自己在做亲民秀，实际上是在展示特权，她以为自己在求同情，实际上是在透支信用，当她试图用“举报”来平息众怒时，更是彻底打破了公众人物与粉丝之间那层脆弱的社会契约。公众人物之所以能享有高收益，是因为他们让渡了一部分隐私，换取了关注度和影响力，现在她拿着影响力变现，却拒绝接受监督，甚至试图用特权来封口。 这就像吃完了饭砸了锅，不仅不厚道，而且违法，那个曾经演了一辈子接地气角色的演员，在现实中却活得如此不接地气。这不仅是她个人的滑稽，也是流量时代的一个缩影，当人设成了生意，当共情成了手段，崩塌是迟早的事，豪宅里的眼泪，终究换不来真正的掌声。 结语从草根逆袭到豪门巨婴，她用傲慢亲手撕碎了观众最后的滤镜。当演员把特权当习惯，把监督当侵权，离被市场抛弃也就不远了。如果你一年挣几十万，你会觉得在北京活不下去吗？ #优质图文扶持计划#
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2026年春节档，沈腾周星驰第二次交手，喜剧之王对决有胜负了 2026年电影市场无疑是让人担心的。元旦档开局不利，《寻秦记》《过家家》《用武之地》《匿杀》都没有达到预期，反而让好莱坞大片《疯狂动物城2》《阿凡达3》捡了便宜，当然了大家都知道，近年来电影市场的绝对重头戏就是春节档，或许会给观众带来惊喜。 2026年春节档，沈腾周星驰第二次交手，喜剧之王对决有胜负了？根据报道，今年春节档新片虽然还没有官宣，但基本上已经确定是《飞驰人生3》《惊蛰无声》《转念花开》《欢迎来龙餐馆》《女足》《镖人：风起大漠》和钉子户《熊出没：年年有熊》这七部大片，备受质疑的《澎湖海战》大概率是不上了。 从这份片单来看沈腾是最大赢家。一人独占《飞驰人生3》《欢迎来龙餐馆》两部超级大制作。2019年的《飞驰人生》口碑虽然一般，但票房破17.28亿，是韩寒导演电影的最佳成绩之一，《四海》失利之后，韩寒就捡起了这个IP，2024年的《飞驰人生2》张驰活了回来，电影风格也变了，票房更是冲破33.61亿，是当年春节档的大赢家。 这次《飞驰人生3》原班人马回归。巴音布鲁克比赛结束了，但张驰的人生还没有结束折腾，大概率是冲出国门在世界比赛的故事，从黄景瑜饰演的林臻东将担任重要戏份就能看出来。以沈腾的观众缘加上系列的口碑，《飞驰人生3》只要质量不翻车，票房在30亿以上还是能保证的。 《欢迎来龙餐馆》上限更高，但也容易一边倒差评。电影一开始是由徐峥出演，男主名字就是徐福，剧情就是中国版的《辛德勒名单》，男主为了养家还债远赴中东担任一家中餐馆的主厨，这家龙餐馆经营得蒸蒸日上，但战争爆发了。导演文牧野的《我不是药神》堪称华语片近15年来的最佳。可上一部电影《奇迹·笨小孩》过度正能量了，在2022年春节档表现一般，这次《欢迎来龙餐馆》依然是这种正能量类型，观众是否审美疲劳了？ 张艺谋和贾玲也是春节档的常客，这次带来的《惊蛰无声》《转念花开》很神秘。反而是周星驰的《女足》关注度很高。作为《少林足球》的姊妹篇，《女足》的故事其实很俗套。只是把少林队改成了娥媚队，比赛也从国内变成了女足亚冠杯，从目前的信息来看，这次周星驰花了3.5亿成本打造，将延续动作加喜剧的风格。 演员阵容上张小斐，张艺兴，迪丽热巴，宋康昊，林允，林子聪，释小龙等20多位明星出演，演技实力派加上流量明星都有，在春节档预售上肯定有优势，但往年的《射雕》等多部大片已经证明了，流量明星扛不起票房，质量才是关键。 沈腾和周星驰的正面对决，也让华语喜剧之王之争有了悬念！2019年沈腾带来了《飞驰人生》和《疯狂外星人》，周星驰的《新喜剧之王》蓄势待发，这是两人的第一次交手，有趣的是吴京《流浪地球》强势崛起，最终票房破46亿，抢走了风头。现在2026年第二次交手，沈腾已经是华语票房王，周星驰能否打一个翻身仗值得关注。 耗资5亿，吴京回来了！华语动作片有希望了？今年春节档另一大看点是吴京回归动作片。近年来华语动作片简直是惨不忍睹，谢苗，安志杰，释小龙等等有潜力的动作演员都转型拍网大了，甄子丹苦苦支撑，但上一部新片《误判》票房惨败，一时间华语动作片变成了鸡肋。这个时候吴京站了出来。 《镖人：风起大漠》天下第一武指袁和平执导。功夫皇帝李连杰时隔多年复出，这两大噱头就足以让动作片影迷高潮，加上谢霆锋，于适，张晋，于荣光等动作演员加盟，成本超5亿，确实是华语动作片影史最重磅的制作！如果吴京还不能挽救华语动作片，恐怕这个题材就真的有点悬了。
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看TVB颁奖礼红毯上的女星，真的捏了一把汗！香港娱乐圈完了 文案|冻冻编辑|黄小影来了，一年一度的TVB万千星辉颁奖典礼又来了！相信关注TVB作品的观众，应该也猜到哪一部剧会成为当晚的最大赢家了，它就是——《新闻女王2》。 该剧一口气包揽了最佳剧集、最佳男女主角、最佳男女配角、大湾区最喜爱剧集、大湾区视帝视后等11项大奖，更成为了TVB颁奖史上单届获奖最多的剧集。但看到这个情况，观众们却笑不出声，因为这也意味着现如今TVB的好剧真的太少了，而且能够挑大梁的演员也就那么几个人而已，青黄不接的情况越来越严重。 而且以前的香港娱乐圈，众星云集，星光璀璨，每一位女明星都极具个人特色。再看看现在港娱这群女星，穿着打扮都不够起眼，红毯表现平平无奇，那么这次到底都有谁来了？01 陈自瑶43岁的陈自瑶状态真不错，尤其是身材曲线保持得相当好，没有一点发福的迹象，想必私下生活极其自律。而这次她也选择了一条能够展示自己优势的一字肩高开衩长裙。 胸前镂空的设计大胆露出事业线，凹凸有致的身材确实很博眼球啊。只不过，这种刻意的性感，让人不禁觉得少了些韵味。 毕竟真正的女人味不是靠露得多就能提升的，有时候还是要懂得犹抱琵琶半遮面的道理。而且陈自瑶这个刘海也是把观众给看不会了，油腻腻地贴在额头上几根发丝，看起来毫无美感，还不如直接露出光滑的额头更显大方得体呢。 只能说，从发型、服装到配饰都没有任何的高级感，白瞎了她的颜值与身材。 02 高海宁自从演了《新闻女王》后，高海宁在TVB这群女明星中的热度就直线飙升。这也是因为她本来条件就不错，五官很有辨识度，脸上也写满了野心，这种长相正好符合当下观众的审美。 而且她的身材也同样性感撩人，只要造型到位，还是可以做到让人眼前一亮的感觉。可惜这次红毯上，高海宁这套黑色露背礼服设计得中规中矩，属于不会出错，但缺少亮点的类型。 更拉胯的是她这个贴头皮的短发发型，让她整个人都老了十岁。看上去不像是39岁的人，甚至比陈自瑶还显老。 而且口红颜色也不提气色，显得皮肤暗黄，面色黯淡，少了在电视剧中血气饱满的美人感。求求造型团队上点心，别因为造型太差而耽误了一个好演员的前程。 03 李施嬅要说红毯上最让人惊艳的一位女明星，还得是李施嬅。身穿一袭斜肩黑色丝绒长裙，修身的款式勾勒出曼妙的S型曲线，又没有过于暴露，将优雅和大气的气质展现得淋漓尽致。 这才是真正的高级感，哪怕只是露出一个肩膀，也充满了女性的柔美和风情，让观众根本舍不得移开眼睛。而且看她这张脸，不得不感慨岁月还是偏心的，对于某些人格外优待。 李施嬅脸上都没有明显的皱纹，皮相紧致细腻，骨相更是优越，难怪能这么扛老。最难得的是她没有像其他女星一样化韩式水光肌，妆容还是比较清淡的，也能尽可能展现原本五官的优势。 眉眼舒展，故事感极强，这样的美貌才代表了港星们的水准。唯一遗憾的是李施嬅这次在TVB颁奖典礼上颗粒无收，纯粹就是来陪跑的。 不过，这也是没有办法的事情，尽管李施嬅凭《新闻女王2》中的"张家妍"一角提名最佳女主角，但她的对手是同剧组的佘诗曼，没能获奖也在意料之中。希望未来的李施嬅能够获得TVB的重视，获得属于自己的大女主剧本，明年能够再次冲击视后的位置。 04 佘诗曼现如今扛起TVB收视率大旗的当家花旦，还得是佘诗曼。无论是从演技看，还是国民度进行比较，佘诗曼都是当之无愧的TVB“扛把子”，在内地的路人缘也相当高。 而且50岁的她状态好得不行，让“红气养人”这四个字彻底具象化了。跟黄宗泽一同走上红毯的佘诗曼，看着就像是女大佬带着自己的小弟，气场足足有两米八。 值得一提的是，这次也是佘诗曼第四次夺得TVB最高表演荣誉"最佳女主角"，刷新TVB历史纪录，成为首位"四封视后"得主。 但从这里也能看出来TVB真的太缺少有能力的新人了，这么多年还得靠佘诗曼撑排面，不知道她还能再战多少年呢？ 05 汪明荃没想到TVB镇台之宝汪明荃都来了，身穿黑色露肩长裙配白色波浪纱饰，让年轻小生都变成了衬托她的绿叶。而且78岁的汪明荃仍保持端庄高贵的风范，一颦一笑都体现出岁月沉淀后的女性魅力。 她脸上的皱纹确实不少，毕竟岁数摆在这里，可每一道皱纹又像是为汪明荃增添了韵味，令她有着说不出的故事感，还真是“岁月从不败美人”。同时，看到这张脸也让人想起港圈辉煌的时期，令人唏嘘不已。 好在这两年她也是不服老，多次参与圈内活动，这次还入围“最佳女主持”十强名单，真是给年轻人好好打了个样。 结语其实TVB这两年的活动都办得挺寒酸的，越来越没有红气了。而现在最要紧的事情还是要挖掘、培养新人，而且一定要提高标准。这次TVB红毯上也有不少年轻女明星亮相，但一个比一个不起眼，造型看着廉价且土气，还不如内地这群女网红穿得精致贵气呢。 长相也都平平无奇，没什么辨识度，跟以前遍地都是美女的港娱差距太大了。一味地依赖资深演员，不给新人机会也不是好办法，而且这两年除了《新闻女王》系列，没有什么新剧破圈，剧本都太套路化，在创作上也需要进行创新。 相信许多观众还是对TVB有情怀滤镜的，不愿意看到港娱走向没落，希望未来能够找到破局之道吧。那么你觉得这次活动上，哪一位香港女明星最为抢眼呢？
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林俊杰官宣恋情：小21岁女友七七亮相，与林父母合照得到家庭认可 12月29日晚，歌手林俊杰在个人社交账号发文，给林妈妈庆祝70岁生日。但照片并不是一家三口人的合照，而是一家四口人，林妈妈身边还有一位可爱的女生。 显然，这是林俊杰借母亲70岁生日之际，官宣自己的正牌女友。从林俊杰父母开心的笑容里能看出，这个女生已经得到了林家的认可，一家四口人的合照，就是最大的肯定。 这位笑容甜美的女生，正是网红七七，与林俊杰相差了21岁，两人之前也有绯闻传出。从2024年开始，媒体就频频拍到这位七七跟着林俊杰全球巡演，虽然当时她的穿衣风格颇有争议，但七七也确实漂亮。 今年4月和5月时，也有网友分别在东京和新西兰等地偶遇他俩，两人的行动默契，举止也颇为亲密，看得出两人当时的关系就已经非比寻常了。 11月25日时，还有网友在洛杉矶看到林俊杰与一位神秘女子同游，两人当时身穿同色系衣服，疑似恋情曝光。虽然彼时的JJ并未承认，还在社交账号发文称：“有人问我为何悄无声息与某些人断绝来往。我答到：他们心知肚明，无需多言”，像是回怼了某些恶意的舆论。 之后还在评论区补充两字“耐心”，一看就是在暗戳戳的回应恋情一事会择日官宣，到12月29日这天，他终于正式官宣了这个女友的身份。 这是林俊杰首次公开女友得到父母认可的消息，瞬间就刷爆了热搜榜，关于女友七七的身份，以及两人的恋情也随之成了大众讨论的话题。 七七也是小有名气的网红，被称为“网红豪门千金”，她的长相属于甜美系的小女生，看上去乖巧可人，从外形上倒是跟林俊杰很般配。 可两人相差21岁的年龄差，成了大众讨论的焦点。44岁林俊杰与23岁的姑娘恋爱，这样的年龄差都要差出一代人了，两人能有共同话题吗，是真爱吗？甚至还有老粉在其官宣之后脱粉了。 可这些并未影响JJ，祝福林俊杰的网友占多数，恭喜他终于找到了自己的幸福。也对，当下对偶像爱豆的接受度越来越宽了，虽然两人年龄差距比较大，但至少到目前为止还没有其他负面消息爆出，大多数网友都是祝福的态度。 据媒体爆料，这个七七是美籍华裔，原名是Annalisa，这个“七七”是来自网络的昵称"annalisa77"。七七本人是帕森斯设计学院的毕业生，参加过多个奢侈品牌的设计项目，网传她还担任过林俊杰个人品牌配饰的创意总监。 七七的家庭背景也相当优渥，父亲是广东某上市公司的高管，母亲离世后继承了巨额遗产，在东京、纽约、西雅图等多个地方拥有豪宅，甚至在林俊杰巡演期间都入住过其名下的房产。 也难怪林俊杰会选在母亲70岁生日当天宣布恋情，女孩年龄小、长相甜美、家境优渥，无论从哪个方面看都与其很般配。加上林俊杰年龄也不小了，娱乐圈混迹多年，这下终于算是安定了。 虽然之前男方也有过绯闻对象，甚至还曾当众表白过田馥甄，可得到林家父母肯定的，七七是第一人。 祝福林俊杰和七七，但愿有情人终成眷属吧。
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给近三年最好的10部年代剧排个名：《老舅》第6 随着社会的不断进步，观众对电视剧的需求也在悄然变化，年代剧便应运而生。这类剧集不仅以其独特的故事线和深刻的情感描摹了历史的面貌，更在一定程度上反映了当下社会的种种现象。观众通过这些作品，能够找到共鸣，回味历史的同时也思考现实。 年代剧的魅力在于它的细腻与真实。每一帧画面都似乎在诉说着一个个动人的故事。比如在《南来北往》中，火车的轰鸣声不仅是交通的象征，更是一个时代变迁的背景。剧中的角色在这条铁道上穿梭，既是对过往的追寻，也是对未来的憧憬。在列车缓缓驶过的瞬间，车窗外的风景如诗如画，映衬着角色内心的起伏，观众仿佛能听见心跳的回响。 而在《生万物》中，鲁南大地的风貌则通过细腻的镜头语言展现得淋漓尽致。镜头扫过田间的麦穗，阳光透过叶片洒在大地上，整个村庄在晨光中显得宁静而又富有生机。女主角绣绣的成长历程，正是在这种自然轮回的背景下展开的。她的每一次蜕变，都仿佛与大地的变化息息相关，令观众在欣赏美景的同时，体会到生命的力量与坚韧。在探讨家庭与亲情时，年代剧也展现出其独特的深度。《小巷人家》通过一家工厂与巷子的生活，描绘了邻里之间的复杂关系。 每个人物都有其独特的故事，邻居之间的争吵和和解，承载着的是生活中的酸甜苦辣。尤其是母亲角色的塑造，展现了女性在家庭中的坚韧与无私。每当她为了孩子们的未来而辛劳奔波时，观众的心中总会涌起一种感动。与此同时，年代剧也在不断探索社会的多元性。《繁花》通过不同角色的生活轨迹，展现了上海这个大都市的多样性与包容性。 剧中人物的命运交织，反映了社会的变迁与个体的奋斗。胡歌饰演的“宝总”，在事业与责任之间的挣扎，体现了现代人所面临的压力与选择。这样的角色塑造让人深思，事业成功的背后，是否隐藏着无法言说的牺牲。在剧中，细腻的对话和情感的流露让人感受到角色间深厚的羁绊。《父辈的荣耀》中的家庭聚会场景，喧闹声中夹杂着欢笑与争吵，体现了家庭的温暖与琐碎。每一个细节的处理都让观众感同身受，仿佛置身其中。 当一家人围坐在桌前，分享着美食与故事时，欢声笑语中流露出的亲情，让观众倍感温暖。然而，年代剧的成功并非偶然。它们在创作上秉持着对历史的尊重与对人性的深刻理解，努力让每一个角色都鲜活而真实。剧中人物的命运往往与时代背景紧密相连，观众在看到角色的奋斗与挣扎时，也不禁思考起自己的生活选择。这种反思的过程，正是年代剧能够触动人心的重要原因。与此同时，剧集的制作团队也在不断创新。 在《老舅》中，幽默与悲伤交织，展现了一个舅舅身上的多重身份。通过幽默的方式传递深刻的社会观察，让观众在笑声中感受到生活的无奈与艰辛。这样的创意打破了传统年代剧的框架，使得故事更加立体。舅舅的形象，不仅是家庭的支柱，也是现代社会中许多家庭面临的缩影。观众的参与感也让年代剧愈发生动。 社交媒体上，大家纷纷分享自己的观剧体验，讨论角色的命运与成长。剧集播出后，观众对剧情的热烈讨论，无疑为创作者提供了反馈，让他们了解观众的期待与需求。这种互动让年代剧的影响力不断扩大，也促进了观众与剧集之间的情感连接。在这股时代潮流中，年代剧不再仅仅是一种娱乐形式，更是一个引发社会讨论的载体。它们通过生动的叙述与真实的情感，激发观众对历史与现实的深刻思考。观众在观看这些剧集时，不仅是在欣赏故事，更是在回顾自我，寻找在历史长河中的定位。 未来，年代剧的发展依然充满希望。随着技术的进步，创作者能够通过更加精细的制作手法，让观众在视觉上获得更好的享受。同时，情感的真实与深度也将成为创作者追求的目标。如何在历史与现实之间找到平衡，如何在故事中传递更多的价值观，将是每一位创作者需要思考的方向。在这个变化迅速的时代，年代剧如同一面镜子，折射出社会变迁中的每一个细节。当我们在这些故事中找到共鸣时，也是在为自己的生活赋予新的意义。正如剧中人物所展现的那样，生活的每一份坚持与努力，都是对未来的希望与信仰。这样的信念，正是年代剧能够在观众心中留下深刻印象的核心所在。
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才传过劳送医！古天乐惊喜宣布1月8日空降台湾 记者萧采薇／台北报导让影迷苦等25年，经典穿越神剧《寻秦记》终于以电影版回归，由古天乐领军，林峰、宣萱、郭羡妮等原班人马全员到齐，掀起一波巨大的「回忆杀」。身兼总监制与主演的古天乐跑宣传跑到过劳传出进医院，没想到马上又宣布好消息，他和宣萱将于1月8日一同来台，久违和影迷见面。 经典港剧《寻秦记》睽违25年，以电影版形式原班人马回归。（图／华映提供）古天乐对此片寄予厚望，连日来马不停蹄地跑宣传，希望能开出红盘。然而，2日晚间却惊传他突然缺席映后活动，更有消息指出他因宣传太过操劳而紧急送医，让粉丝相当忧心。不过，敬业的古天乐随即抛出震撼弹：他将亲自飞抵台湾宣传。被誉为香港演艺圈「拼命三郎」的古天乐，为了这部呕心沥血之作可说是亲力亲为。原定昨晚他将出席香港的多场映后见面会，却在活动开始前一刻临时取消，独留其他演员撑场。随后便有港媒爆料，古天乐因连日高压工作导致体力透支，已秘密入院检查。 古天乐为《寻秦记》勤跑宣传。（图／华映提供）尽管身体微恙，古天乐心系的仍是支持多年的影迷。片3日惊喜宣布，古天乐确定将于近期来台宣传《寻秦记》。这将是他睽违10多年后，再次为了宣传电影作品公开造访台湾。据悉，古天乐深知台湾观众对《寻秦记》IP的热爱，坚持「无论如何一定要亲自去一趟」，展现对台湾市场的高度重视与诚意。 古天乐重穿上《寻秦记》的经典踢恤，掀起一波回忆杀。（图／华映提供）《寻秦记》电影版延续电视剧剧情，讲述秦王嬴政登基后的故事，不仅有精彩的科幻穿越元素，更重现了当年项少龙与乌廷芳、琴清之间的爱恨纠葛。古天乐感性表示：「能把这些老搭档再次聚在一起，本身就是一个奇迹。」他坦言这部电影是送给粉丝的礼物，也希望能透过大银幕，让新旧观众感受到这份跨越25年的感动。电影全台热映中。
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古巨基二胎喜得贵子，57岁太太高龄生娃 这两天一醒来就刷到港媒的爆料，2026新年第一天，古巨基宣布家里又添小宝贝。他直接在社交平台晒了二娃的小手，说这是自己和太太——还有大儿子Kuson——去年最感动最幸福的事。还特地配文说：“想在新的一年跟大家分享。”其实，Kuson从很早开始就总是嚷嚷着“好想要个弟弟或妹妹”。这个愿望终于实现了，现在一家四口齐全了，小朋友也不用再孤单。算下来，Kuson今年已经六岁了，如今他真成了名副其实的哥哥。多一个弟弟，以后俩孩子能一起长大，有玩伴，童年肯定不会那么无聊了。对古巨基他们来说，这也是认真琢磨过才决定的，毕竟加一个孩子，不管是经济压力还是生活方式，肯定都要提前考虑。 其实，他们家一直都是低调又特别实诚那种。古巨基这么多年，什么花边新闻都没传出来，谈恋爱更是悄无声息。早在1994年，Lorraine陈英雪做他的经纪人，两人彼此是初恋，一路走过差不多二十年长跑，到了2014年才正式公开关系，说要结婚。外头很多八卦都猜了半天，“是不是她？”直到官宣，大伙才恍然大悟——原来一直都是“一家人”。 这段感情确实让粉丝服了。Lorraine比古巨基大两岁，也有说是四岁，但怎么都属于姐弟恋。细思一下，她生大儿子时已经52岁，现在二胎来了，据说她已经57岁了，高龄产子真的很不容易。不过母子平安，全家心里的石头都落地了。 当年晒娃其实也蛮有意思。2020年第一次公布大儿子的消息，其实也不是刻意安排宣传，而是赶上特殊时期本来打算农历初一说。结果因为疫情形势犹豫了一下，又拖到儿童节前，最后3月15日“消费者权益日”当天官宣。当时他说要努力当好丈夫和爸爸，如今这句话还是没变，继续扎实做人。 古巨基这一路纯属自带好男人气质，完全没有那种娱乐圈乱七八糟的绯闻。唯一一个比较像CP搭档，是和周慧敏合作音乐。可大家都知道周慧敏早有男友，而且其实她也是Lorraine的客户，这些看似“巧合”，根本就是工作关系而已。 所以放眼现在那些男明星谈恋爱的常见画风——女友越来越年轻，各种网红出现，观众都快审美疲劳了。再看看古巨基一家，这种年龄差距不大的夫妻，相守多年，还都挺成熟踏实的，真的难见。 不少网友这回都在讨论“高龄生娃”到底行不行。别人家十年如一日地恩爱又低调，你说，这样的幸福算不算娱乐圈一股清流？
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《寻秦记》成为香港影史首日最高开画票房冠军 谁能想到，古天乐主演的电影版《寻秦记》，竟然在香港卖疯了。香港院线为其安排1460场放映，排片量为历史之最，且场场爆满。一些大影院更是全力支持，每隔15分钟就开1场。其中以尖沙咀K11 MCL影院为最，单日排片量高达54场，观众形容这种盛况“比巴士班次还密集”。 此空前盛况下，截至首日晚间，香港票房已经达到1016万港币。打破2024年《破·地狱》创下的746万港币开画日纪录，成为香港影史首日最高开画票房冠军。 香港那边这么火，那内地这边形势又如何？《寻秦记》首日获得11.1%的排片占比，上座率19.9%为跨年档影片之最，收获票房4110万。豆瓣上虽然还未开分，但获得高赞的都是打5星、4星的短评，可见不管影片实际质量如何，情怀粉是买账了。 皮哥也第一时间冲进影院，观看了影片。凭良心说，影片的质量达到预期，但缺点和不足也很明显。下面皮哥就来分析一下，帮助大家在买票前做个判断。01、新增了11个人物的电影版，到底讲了怎样的故事？首先必须肯定，《寻秦记》带着港产片最鲜明的优点——片长只有107分钟，节奏明快，开篇直接进入主题，绝不拖沓，连一帧废镜头都没有。 由于影版故事直接继承自TVB剧版设定，片头只用几个蒙太奇混剪的剧版镜头，配上旁白切入。苗侨伟饰演的Ken，带着亡命徒小队，杀入乌有博士（廖启智饰演）和李小超（邓一君饰演）的实验室。 之前预告说的“亡命徒五人组”，实际上有7个人，还分成两派。Ken和Phil（洪天明饰演）是兄弟，和Galie（白百何饰演）是父女。Ken原是穿越计划的研发主管，用来穿越到古代的时光机，就是他的发明。 但由于项少龙（古天乐饰演）穿越到战国后，就没有回来，这导致穿越计划的失败。Ken就作为背锅侠，被判入狱16年。出狱后的Ken，发誓要夺回失去的一切。他计划带着弟弟Phil和女儿Galie穿越回战国，要取代嬴政（林峯饰演）做“中国第一代皇帝”。 为了提高战斗力，Ken不仅雇佣了以Max（吴樾饰演）为首的雇佣兵小队（成员包括Tim、George和Dan）。一伙人还配备了先进的武器装备，作战能力拉满。 在如此精良的武器装备面前，嬴政身边最勇猛的亲兵卫队都难以抵挡。人数占绝对优势的秦国军队，反在亡命小队的先进武器面前，被打得溃不成军。于是落荒而逃的嬴政，在亲兵的护送下，找到项少龙寻求帮助。 此时的项少龙已和乌廷芳（宣萱饰演）琴清（郭羡妮饰演）两个老婆过着隐居生活，实在不愿再理世事。但项少龙也不愿看到徒弟嬴政被害，并导致历史被改写。 于是项少龙带着嬴政一边逃亡一边打，还趁乱俘虏了Ken的女儿Galie，并找到善柔（滕丽名饰演）的叛军山寨寻求保护。从Galie的口中，项少龙得知Ken的全盘计划。他决定阻止Ken的“称帝”计划，并用自己的玉牌（用来穿越的道具）把Ken和Galie父女送回现代。 然而被打得龙颜震怒的嬴政，却决心要将这伙来自未来世界的“叛党”全员诛杀。师徒两人再度产生意见分歧。同时，嬴政又从Ken的口中得知，项少龙的儿子宝儿（即项羽，朱鉴然饰演）便是在未来推翻秦国的关键人物。这导致他与项少龙的关系更加岌岌可危。 另一边，亡命小队的内部也正走向分裂，Ken和Max的关系变得非常紧张。在失去几名手下兄弟之后，Max也开始怀疑Ken的领导能力，“称帝”计划正一步步走向失控。 影片把项少龙和嬴政这对师徒之间的相爱相杀，作为延续自剧版的故事主线。这一步算是走对了。Ken的亡命小队的加入，实际上只是激发师徒矛盾的催化剂。 因为明确了这一点，这剧版的剧本就没有丝毫问题。02、类似《龙珠》胶囊细节惊艳，江华以特殊方式回归再看影片呈现出来的整体效果，有三大亮点值得一提。其一是能抓住“穿越”这个命题。展现科幻感十足的未来科技，与战国时期古代落后冷兵器的碰撞。片中的几场动作戏，都拍得不错，动作设计编排合理，紧张感十足。 开场亡命小队面对一拥而上的秦国士兵丝毫不慌，一番机枪扫射之下倒下一大片。这场热冷兵器的交锋十分刺激，让皮哥联想起当年看《神鞭》义和团与八国联军交战的壮观场面。 现代雇佣兵与古代卫兵的近身搏斗，机枪、手枪、弓箭、弩箭、长矛、刀、剑都用上了。动作戏的编排十分用心，能看出港片在武打动作编排这方面的先天优势，即使市场不景气，“魂”没丢。 剧组不仅为亡命小队配备了枪械、手雷、催泪弹、防弹衣等武器装备，也配备了未来手机和小道具。比如能扫描别人的脸并用来易容的项圈；能变成摩托车和飞行滑板的胶囊；充电一次能用一年且兼具充电宝功能的手机等。 （跟《龙珠》中的胶囊类似）还有延续自剧版的项少龙的随身玉牌，原来一直被嬴政藏在身边，是用来打开空间实现穿越的道具。这些别出心裁的设计，都丰富了电影内容，也使影片的科幻感加分不少。 其二是剧版人物和演员的回归，总算让这25年的情怀得到最大的圆满。虽然江华饰演的嫪毐由于在剧版已经死亡，江华本人又不愿回归，在片中没有出现。不过在电影回顾部分，江华还是现身了，这一画面还是足够让人意外的。 但除了项少龙和嬴政之外，乌廷芳、琴清、善柔、李小超、乌有博士、陶方（欧瑞伟饰演）、滕翼（黄文标饰演）、李斯（陈国邦饰演）都回归了。连剧版中饰演赵倩公主（已死亡）的郑雪儿，也回归饰演另一角色Maggie，给观众带来惊喜。 这些以前TVB的老演员，能够重聚一堂本身就不容易。他们在一起合作，有种无需多言的默契感，让人看着如同一家人般亲切。正是这种贯穿始终的熟悉和亲切感，令观众倍感温馨，也是影片的加分项。 其三是项少龙和嬴政之间既是师徒、又是敌人的矛盾关系，被作为贯穿全片的故事主线重点刻画。 这其中林峯饰演的嬴政表现比较出色。他把秦始皇的孤傲、心思缜密和狠辣性格塑造得十分出彩，完全抢了古天乐的风头。 影片让这对师徒的相爱相杀，终有一个完美的结局。而且为了上跨年档（也是香港的贺岁档），特地拍了另一版结局。“双结局”的彩蛋也带给观众不一样的惊喜。 03、口碑虽好，香港电影的顽疾，却仍旧存在对于香港人来说，TVB《寻秦记》的25年情怀是深刻的，也因此影片在香港卖得很好。但在内地《寻秦记》的粉丝并不多，特别是非粤语地区的00后观众，并不是都有情怀存在。 因此影片在内地市场的反应相对平淡，且一些制作上的缺点和不足也被暴露和放大。这其中最大的缺点，就是“格局小”。虽然片方宣称制作成本高达3.5亿港币，但影片呈现的大场面并不多，场景也比较单一。 嬴政的军队，只是开头出现的一支亲兵卫队；宫殿的内景，也只是函谷关的一个行院。虽说确实都是实景，没拿棚拍假景糊弄人。但显然也只是整个剧组集中在一个地方拍摄，搭的布景也就那两三个。 有观众就抱怨，“穿越大战”不过是小打小闹，亡命小队就那几个人，飞机坦克都没有。对面嬴政作为一国之君，带的兵也不多，战争场面还没有剧版那么大；而且那服化道和室内布景看着都寒碜，连剧版的皇宫都没有了。 这也是香港电影一直都难以克服的顽疾。离开香港的胡金铨能拍出《龙门客栈》、《空山灵雨》；李翰祥能拍出《西施》、《火烧圆明园》；林超贤能拍出《长津湖》、《红海行动》，但他们拍的那些港片，也都是小体量电影。 107分钟的片长，是港片“基本盘”，却并不是如今世界电影的主流。好莱坞电影如《阿凡达：火与烬》片长直接干到198分钟；内地电影目前片长也大多在2小时以上，没有足够的片长，往往讲不好一个完整的故事。 由于太局促，影片中虽然聚集了那么多剧版的经典角色，却都只是走过场，属于他们个人的戏份基本缺失。就连宣萱饰演的女主角乌廷芳，也只有一些简单的对白，和工具人的作用，一点和剧版不同的人物塑造都没有。 卖弄情怀不是不可以，但25年的等待，得到的却只是让那些记忆中的经典角色“回来打一个招呼”。这点对于《寻秦记》的真粉来说，也许是最难以接受的。 此外还有Ken带领的亡命小队出场时威风八面，后来被嬴政反杀，下线得过于仓促，让人看不过瘾。特别是白百何饰演的Galie本来塑造得很好，最终却没有好的结局，也令观众不满意。 04、影片是否值得一看？综合上面所述，《寻秦记》作为“情怀杀”电影，在封存了6年之后终于和观众见面，这是令人惊喜和意外的地方。影片主线鲜明，故事相对简单且节奏紧凑，动作场面不大但用心，故事讲得好等这些都是加分的地方。 但格局太小，没能拍成科幻战争大爽片，人物塑造也有所欠缺，都是影片的缺点。总之，影版还是值得一看，但不能期望过高，它与“经典”还存在明显的距离。 用情怀粉的话说：“好不好看根本不是重点，主题曲在大银幕响起的瞬间就已经值回票价了！” 如果网友想要观看，推荐看粤语原版，相对更正宗。文/皮皮电影编辑部：热血丹心©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载
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吴尊元旦晒全家福！一家四口笑容灿烂温馨幸福 在欢声笑语中迎接新年的时刻，家庭的意义愈发显得重要。吴尊的全家福不仅仅是一张静态的照片，而是生活中点滴温暖的真实写照。这些笑容背后，承载的是岁月的积淀与亲情的牵绊。 无论是在怎样的环境中，家人永远是彼此心灵的依靠。在节日的氛围中，这种情感显得尤为深刻。全家福的光影中，吴尊的两个孩子在父母的怀抱中嬉戏，笑声清脆，仿佛时间在这一刻凝固。这样的画面，让人不禁想起了自己童年时的欢颜。家庭中的微小瞬间，往往是记忆中最闪亮的星星。温暖的手掌，轻柔的拥抱，都是生活中不可或缺的细节。这些细节汇聚成了浓厚的情感，构成了家庭的幸福底色。在这样的家庭氛围中，吴尊与妻子忍不住分享他们的育儿经历和生活趣事。 这样的分享，既是对彼此的理解与支持，也是对子女成长的关注与期待。在这个过程中，沟通显得尤为重要。家庭成员之间的交流不仅增进了感情，也让每个人都感受到被重视与爱的滋养。随着小家伙们的成长，吴尊与妻子也不断学习如何更好地陪伴他们。在家庭教育中，他们注重培养孩子的独立性与责任感。每当看到孩子们在玩耍中互相扶持，吴尊的心中便充满了成就感。他们的笑容，就像是那初升的阳光，温暖而美好，照亮了未来的每一个角落。这种家庭互动，不单单是表面的欢笑，更是情感的深入交流。每当回想起与家人共同经历的点滴，吴尊深知，这些瞬间将成为孩子们未来生活中重要的支柱。 在生活的忙碌中，保持与家人的亲密关系，显得尤为珍贵。这不仅仅是生活的需要，更是心灵深处对幸福的渴望。在节日的欢庆中，吴尊也不忘关心身边的人。全家福的背后，隐含着对父母和长辈的感恩。他们的辛勤付出和无私奉献，为家庭的温暖打下了坚实的基础。吴尊常常与孩子们分享这些故事，让他们明白珍惜家人、回报父母的意义。这种传承，不仅是家庭情感的延续，更是文化的传承。随着时间的推移，吴尊对家庭的理解愈加深刻。曾经，他也在忙碌的工作与家庭之间徘徊，感受到生活的压力。然而，每当回到温馨的家中，看到孩子们的笑容，心中的烦恼便烟消云散。正是这种对家庭的渴望，让他在追求事业的同时，始终不忘陪伴和关爱家人。在这一年即将结束的时刻，吴尊感慨万千。他知道，生活总会有起伏，但有家人在身边，便足以面对一切。每一个团聚的瞬间，都让他深刻感受到幸福的意义。正如他所说，“家庭是我们永远的后盾”，这是不变的真理。无论未来如何变化，他都将与家人携手共度每一个瞬间。跨年的烟花绚烂而美丽，映衬着吴尊一家四口的笑脸。他们共同祈愿新的一年带来更多的希望与幸福。吴尊知道，未来的道路上，家庭始终是他前行的动力。无论外界的压力多么沉重，家人的陪伴与支持将是他永恒的力量源泉。在这张全家福背后，更多的是对生活的热爱与感恩。吴尊在社交平台上分享照片时，便是希望能够传递这种幸福感，让更多人意识到家庭关系的重要性。生活中，我们常常被琐事困扰，却忘记了去珍惜身边的人。这样的提醒，不仅是对他人的关心，更是对自身生活态度的反思。吴尊的全家福，仿佛在呼唤每一个人：珍惜与家人在一起的每一刻。 无论生活多忙碌，记得停下脚步，与家人分享彼此的心声。这样的亲密互动，将为未来的生活增添无限的色彩。此外，吴尊的故事也引发了人们对于家庭教育的深思。他希望通过自己的经历，激励更多的家长在忙碌之余，能够更加关注孩子的成长与情感需求。每一个孩子都是独特的，了解他们的心声，尊重他们的个性，才能培养出优秀的人才。而这样的家庭观念，正是当今社会所需的。家庭不仅是生活的避风港，更是培养人际关系、传递爱与价值观的重要场所。希望在新的一年中，大家都能以吴尊为榜样，重视家庭，创造出更多温暖的瞬间。随着新年的钟声敲响，吴尊的全家福成了许多人心中对幸福的共同向往。在未来的日子里，愿每一个家庭都能如吴尊一般，珍惜彼此，共同迎接生活的挑战与美好。让我们在家庭的温暖中，共同书写属于自己的幸福篇章。
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继与霉霉恋情谣言后，里弗斯被传约会网红 作为曾经的NBA落选秀，里弗斯如今已是湖人核心之一，甚至是继詹姆斯、东契奇之后第三位高薪巨头，综合多家分析，湖人现阶段交易他的意愿较低，甚至为了里弗斯会牺牲詹姆斯的薪资与出场时间。 新赛季截至发稿里弗斯场均贡献26.6分5.2篮板6.3助攻，投篮命中率高达50.7%，球队贡献远远超过了詹姆斯，里弗斯目前合同是4年5400万美元，下份合同非常保守估计4年1.2亿。里弗斯是否留队真正的决策点就是2026年夏天，届时他有权跳出合同成为自由球员。如果他持续打出高光表现，湖人将面临是否用顶薪或接近顶薪的长约留住他的选择。 就在球迷还在揣测里弗斯是否继续留在湖人队时，小里的后院却起火了！美媒曝里弗斯第三者插足，与一位社交网红秘密约会！近期里弗斯因左脚腓肠肌二级拉伤，将使他缺席四周的比赛。就在养伤期间，一条新的恋情传闻突然在网络上流传开来。 2025年年底一位名叫SteveWillDoIt（史蒂夫）的网红，公开指控奥斯汀·里夫斯，骚扰他的前女友塞琳娜·史密斯（Celina Smith）。史蒂夫公开发文炮轰里弗斯，直言：“运动员和说唱歌手都是社会的祸害。如果你有个女朋友，而她又玩社交媒体……你就不得不和运动员和说唱歌手竞争。” 史蒂夫声称，尽管他作为球迷公开支持里夫斯，但里夫斯还是追求了他当时的女友。他将这个问题归结为一种更广泛的不平衡现象，即公众人物在社交媒体上吸引伴侣的关注。史蒂夫表示他并不生气，但他代表普通男性发言。 他还补充说，又有另一位NBA球员最近在网上发帖，追求他的伴侣并炫耀自己的经济实力。就在里弗斯第三者插足的消息传开后，里弗斯的前女友神奇发声了！珍娜·巴伯分享了一张她和奥斯汀·里夫斯在沙发上拥抱的照片，照片配文写道：“术后赛前圣诞节”，并否认了里弗斯约会的传闻。 奥斯汀·里夫斯自成名以来没有公开的恋情，2023年里弗斯的惊天恋情瓜曝光，有消息指他与美国天后霉霉正在拍拖。 但后来证实这是快船队一名员工用小号捏造的谣言，里夫斯也很快否认与泰勒的恋情，称其“纯属胡扯”。 珍娜·巴伯是里弗斯唯一公开的前任，两人在高中时期就是恋人关系，自2014年左右开始交往，尽管大学期间曾有过一段异地恋，他们经常在社交媒体上公开支持彼此。 遗憾的是随着里弗斯忙于事业，聚少离多的两人和平分手，但两人始终保持了朋友关系。 对于NBA球星来讲，经常会被网红拿来炒作，当然也有些球星也会经常在社交网络上追求一些颜值出众的网红，不过相信小里应该不是这样的玩咖吧。本文由艺兔体坛原创编辑声明：图片源自网络，侵权请联系作者
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韩安冉自曝接戏：颜值达标方可接受吻戏 网络话题人物韩安冉近期因一则关于影视拍摄尺度的言论，再度将自己推至舆论风口。她在直播中公开阐述了自己的接戏原则：只要合作的男主角颜值达到其个人标准，便可以接受从擦边戏、真实吻戏到“滚床单”情节在内的亲密戏份，并直言选角前需先确认男演员外貌是否“长得帅”。这番将亲密戏尺度与对手演员外貌直接挂钩的“看脸定底线”论，迅速引爆争议，被指将专业表演工作简化为一场基于个人审美的交易。 舆论场中，批评声浪迅速涌现。许多网友认为，这种将职业表演的尺度与私人审美偏好绑定的言论，缺乏基本的专业性与契约精神，并讽刺道“若内娱皆按此标准，拍戏恐先成选美大赛”。更有尖锐评论结合其多次整形经历，戏谑提醒潜在合作男演员“需小心碰歪她的鼻子”。与此同时，韩安冉过往充满戏剧性的婚恋矛盾与网络纷争被重新提及，公众质疑其此番言论的真实动机，认为这不过是其惯用的“剧本化炒作”手段，旨在维持话题热度，可信度存疑。 尽管争议不断，韩安冉亦在直播中透露了当下事业面临的现实困境。她自曝目前拍摄短剧的片酬已从巅峰时期的5000元/天暴跌至500元/天，且日均工作时间长达20小时。然而，她对此似乎并不十分焦虑，其商业逻辑清晰指向流量转化——她强调，短剧带来的热度能够有效反哺其直播带货的核心收益。这一策略，恰恰精准契合了当前短剧市场信奉的“高颜值主角+强戏剧冲突”的原始流量法则，将争议本身也计算为可兑换的注意力资源。然而，作为两个孩子的母亲，韩安冉此番公开且具体地讨论大尺度戏份的接拍标准，引发了另一重关于公众人物言行边界的批评。有网友指出，她曾表示“不想让女儿上网看到（自己的负面信息）”，但其不断发表的争议性言论，恰恰在持续制造着可能波及孩子的网络风暴。这种声称保护子女与实际行动间的明显矛盾，使其言论不仅关乎职业伦理，更被置于家庭责任与公共形象的审视之下，进一步激化了公众对其人设真实性与行为逻辑的质疑。
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张柏芝格外疼爱三儿子，一出门就抱着 张柏芝格外疼爱三儿子张礼承，一出门就抱着他，但是快抱不动了！1月3日，元旦假期最后一天，张柏芝素颜出去旅游，这次她没有陪大儿子和二儿子，而是带着三儿子张礼承，他还小，需要妈妈的陪伴。 张柏芝的三儿子张礼承是2018年出生的，今年8岁了，至今他的生父都是谜，不知道他到底是哪个大帅哥的基因，反正不是谢霆锋icon的，因为谢霆锋后面否认了。 由于张柏芝一直在保护张礼承生父的个人资料，导致他不能露面公开带儿子，因此带儿子的任务就落在了张柏芝身上。 于是可以看到，张柏芝现在更多时间是陪伴三儿子张礼承，对于大儿子Lucas和Quintus就不那么上心，毕竟他们长大了可以独立了，自己出去玩也可以。 张柏芝的素颜好憔悴，眼睛是浮肿的，像没睡醒似的，估计她经常熬夜吧，毕竟要带孩子，她手背青筋爆出，直接暴露了年龄，她已经46岁了。 张礼承8岁了还不愿意自己走路，一出门就让张柏芝抱着，可把张柏芝给累坏了。 张礼承从背影看长得挺可爱的，一看就是富养的孩子，有豪门公子哥的气质。 以前看到张柏芝与大儿子二儿子出来玩的时候，没觉得她有多老，但这次她抱着张礼承的时候，感觉她突然老了不少。
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陈佩斯元旦与陈丽达一家聚餐，一大家子好热闹 在元旦的欢庆气氛中，亲情的温暖总是最为动人。陈佩斯与家人的聚餐不仅是一顿丰盛的晚餐，更是一个温馨的团聚时刻，承载着他们深厚的亲情与美好的回忆。随着聚会的进行，桌上的食物逐渐被享用，而围绕在餐桌旁的每一个笑声、每一次互动，都是对家庭情感的真实体现。 聚餐开始的一刹那，陈佩斯的笑声像清澈的泉水般流淌，三教九流的幽默让人倍感亲切。他与儿子陈大愚的调侃一来一往，仿佛是将彼此之间的默契展现得淋漓尽致。虽然两人的身份是父子，但在这温馨的场合中，他们更像是无话不谈的朋友。陈大愚时而用父亲的经典语录玩笑，时而又将一些生活中的小插曲分享给大家，逗得周围人哈哈大笑。 在这个团圆的时刻，桌上丰盛的菜肴成为了话题的中心。每一道菜不仅是厨师的巧手之作，更是家人之间爱的传递。看到一盘金黄酥脆的烤鸭时，陈佩斯忍不住欣喜地说道：“这一口下去，仿佛让人回到了小时候！”他的声音中掺杂着一丝怀旧，仿佛在诉说着过去的故事。每一次用刀划开的声响，都像是揭开了一段段温暖的回忆。两个孙女坐在一旁，满脸好奇地观看着大人们的互动。 她们的笑声如同银铃般清脆，时不时插嘴，问着关于食物的各种问题。小女孩眼中闪烁着对美食的渴望，时而还会用小手轻轻推推盘子，似乎在催促大人们快点分享。这样天真无邪的模样，令在场的每一个人都心生欢喜，仿佛时间在这一刻静止。张嘉芸也加入了这场欢乐的盛宴，作为年轻一代的她，自然少不了一番表演。 她模仿陈佩斯的经典台词，夸张的肢体动作引得全场捧腹大笑。她的幽默感似乎遗传了父母的优秀基因，令家庭的气氛更加轻松愉快。在这样的互动中，家人的感情得到了升华，笑声与温情交织在一起，形成了一种无形的连接。随着聚餐的进行，陈佩斯的妻子也参与了到大家的谈话中。她温柔的声音与大伙儿的笑声交织在一起，成为了这一场聚会的温暖背景。 她不仅为家人准备了丰富的菜肴，更在日常琐事中默默付出，展现出一个家庭主妇的无私与奉献。她的微笑如春风般温暖，仿佛将家人之间的亲情不断升华。当饭菜逐渐减少，谈话内容也从美食转向了各自的生活。每个人都分享着自己这一年的经历，或许是工作上的挑战，或许是生活中的点滴，或许是对未来的期许。在这种轻松的氛围中，家人们坦诚相待，彼此鼓励，仿佛所有的烦恼在这一刻都烟消云散。 聚餐接近尾声，大家开始拍摄全家福。随着快门的按下，记录下了这一刻的欢笑与团圆。每个人都努力摆出最美的姿势，尽管有人因为搞笑动作而被逗笑，但那一刻的幸福却真实而生动。照片中，不仅有陈佩斯与儿女的亲情，还有张山一家、张嘉芸的丈夫以及其他亲友，共同见证这份温暖的时光。 当全家福结束时，陈佩斯拿起酒杯，举杯向家人致敬。他的声音中带着感动：“无论生活多么忙碌，能够在一起的时光永远是最珍贵的。”这一句话如同一把钥匙，打开了每个人心中的共鸣。家人们纷纷举杯，心中默默许下新年的愿望，这份简单而真挚的希望就像是冬日的阳光，温暖了每一个人的心田。在这次聚会中，虽然大家来自不同的生活背景，但在家庭的纽带下，彼此的心紧紧相连。每一个微小的细节，每一段轻松的对话，都在告诉我们亲情的可贵。 生活中，许多重要的东西往往是看不见的，但这种感情却是最为真实的。随着夜幕降临，餐厅的灯光开始变得柔和，聚会的气氛也渐渐平静下来。在欢声笑语中，家人们怀揣着对未来的期待，彼此道别，心中充满了温暖与幸福。这样的时刻，让我们明白，家庭不仅是一个温暖的港湾，更是我们人生中最重要的依靠。人生的旅途中，亲情与家庭的力量将伴随我们走过每一个阶段。无论未来的路有多么坎坷，只要家庭在身边，我们便永不孤单。正如这次元旦的聚餐所展现的那样，亲情的力量可以穿越时光，将每一个人紧紧相连，让生活充满温暖与希望。
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汪峰一条微博，打响2026年第一枪 大家好，欢迎来到这期的小书聊娱乐。元旦假期刚过，很多人还在回味跨年晚会和假期出游，内娱却在2026年1月2日深夜被一波集中爆料强行拉回战场。爆料的人不是记者，也不是业内人士，而是一位30岁的网红司晓迪。 她在社交平台和粉丝群里连续发声，抛出一句极具挑衅意味的自述，大意是自己在30岁之前与多位顶流男艺人发生过亲密关系。 更关键的是，她不是点到为止，而是直接把名字摆上台面，把鹿晗、蔡徐坤、范丞丞等十余位当红男艺人卷进同一张网。 也就是在这批爆料之后，一个老梗又被网友翻出来调侃：每逢娱乐圈出大事，总能看到汪峰相关的动静。不同的是，这次不是汪峰被动上热搜，而是他真的只用一条微博，就把自己的口碑拉了一截。 原因很简单。对比之下太明显了：当一群人忙着靠桃色话题收割注意力时，汪峰的发声显得像在提醒大家，娱乐新闻不只剩下半身叙事。更关键的是，这条微博不带攻击、不抢戏，也不蹭爆料本身的热度，而是把焦点拉回到边界、责任、以及公众人物应有的自律上。 于是那句让管不住下半身的男艺人无地自容，就成了网友给出的总结。要把这件事看清楚，必须从声明之前的那一夜讲起。这件事之所以炸，是因为它发生在1月2日深夜到1月3日凌晨这个时间段。 大家正处在最爱刷手机、最容易被刺激信息带节奏的时刻，司晓迪的内容又采用了连发模式：短短两小时内，动态发了二十多条，像是有备而来，节奏紧凑到不给人喘气。她贴出的“证据”类型也很熟悉：疑似亲密合影、聊天记录截图、转账截图、录音片段，还有一些视频通话的画面截帧。 与此同时，她还插了一条明显跨界的内容，说关晓彤和王安宇正在交往。一个爆料串联这么多名字，传播效率几乎是自动起飞，1月3日一早，相关话题在微博迅速堆出十多条热搜，形成了2026年的第一波全民吃瓜。 但如果把时间线倒过来看，这件事从一开始就不太像真相曝光，更像流量投放。司晓迪的爆料有一个明显特征：对象多、口径猛、证据碎、叙事密。她并没有用一条完整的链条把某一段关系讲清楚，而是用大量零散信息制造冲击，让围观者先产生情绪，再去补逻辑。 内娱吃瓜多年的人一看就懂，这属于典型的先占领话题，再逼对方解释的打法。1月3日上午，第一轮反击就来了，而且不是靠粉丝吵架，是工作室下场。鹿晗工作室最先给出正式辟谣声明，明确表示相关内容不实，已固定证据并启动法律程序。 紧接着，范丞丞工作室也发布声明，指出所谓亲密合照来自多年前多人聚会的公开场景，属于正常社交合影，并强调将追究造谣者责任。关晓彤工作室和王安宇工作室也同步否认正在交往的说法。到这一步，局面已经从谁更会讲故事，变成谁敢为言论负责。 同一天，司晓迪的内容开始被网友逐条拆解，爆点也从爆料内容有多劲，变成证据到底站不站得住。鹿晗相关部分是她最用力的一段，她抛出了疑似同床照、所谓暖脚画面截帧，并宣称两人在2017年至2023年间存在亲密关系，直接把背叛关晓彤的暗示拉满。 但最先被抓住的问题就是图片质感不对：边缘衔接不自然、光影逻辑不连贯，部分画面存在明显的合成痕迹。至于暖脚截帧，只能看到局部肢体，没有任何可识别的面部或环境信息，无法确认人物身份。换句话说，冲击力很强，识别度很弱。 范丞丞部分的破绽更直观。司晓迪放出的多张合照被她描述成“相差8岁的姐弟恋”，还加了诸如喝多呕吐时自己照顾的细节，试图把普通同框讲成关系实锤。但范丞丞工作室的回应非常精准：照片拍摄于多人聚会，属于礼貌合照，双方无私下往来。 随后粉丝补了一刀，晒出当年聚会的完整照片和更多同框人员，证明司晓迪在场并不特殊，所谓恋情叙事属于后期编织。这个细节很致命，因为它指向一个事实：素材是真的，但解释是编的。 蔡徐坤部分则走的是另一路线。司晓迪放出一段暧昧录音，疑似有男子说“忙完就公开”之类的话。同时配了一张金额为52000元的转账截图，暗示是对方赠与，并延伸出团队打造单身人设的控诉。 但这类材料最大的硬伤在于不可验证。录音未经权威鉴定，转账截图没有明确显示付款方实名信息，单凭一张图片无法证明与蔡徐坤有关。到1月3日下午，蔡徐坤方面没有正面回应，舆论也停留在看起来很热闹，但证据链断裂的状态。 林更新、檀健次等人的内容更像顺手带上。对于林更新，她只拿出同款手链照片和一段密室监控截图，就直接宣布有过两年秘密恋情。网友普遍不买账，因为同款物品的指向性太弱，密室监控也缺乏关键细节。 林更新工作室当天同样辟谣，并且措辞里提到如果爆料者确有健康问题，希望尽早就医。这句话后来被反复讨论，因为它隐约把焦点从艺人私生活拉回到爆料者本人的状态与动机。 事情发展到下午，平台也出手了。司晓迪的账号因发布大量不实信息、恶意造谣，被永久封禁。与此同时，警方介入调查的消息传出，部分聊天记录被指存在后期合成问题，一些合影属于公开场合的错位拍摄。 到这里，这场从1月2日深夜开始的爆料风暴，基本在不足24小时内完成了从刷屏到反噬的全过程。如果只看这一天，会觉得它像一场突发闹剧。但把司晓迪过往经历拉出来，就会发现这不是她第一次用艺人情感纠纷作为流量入口。 她2010年12月注册社交账号，早期是普通颜值博主，真正获得大规模曝光是在2024年9月。当时她卷入秦霄贤劈腿风波，与秦霄贤前女友辛雨锡联手发声，通过直播对峙、晒图等方式指控秦霄贤出轨。 那次事件对秦霄贤的公众形象造成明显打击，商业活动锐减，后续转向话剧舞台寻求发展。对司晓迪来说，那是一次典型的借社会情绪起势：大众厌恶劈腿，她站在揭露者的位置，自然容易获得同情与流量。 2025年情人节前后，她把矛头指向李汶翰，晒出视频聊天记录、酒店相关信息和约会视频，控诉对方在恋爱期间与多名异性暧昧，并对自己实施精神控制。李汶翰方面没有正面回应，这在舆论场上往往会被放大解读，形象也因此受损，部分合作品牌选择暂时切割。 司晓迪则借势把自己包装成专爆男艺人情史的角色，并在评论区强化只和顶流恋爱的标签，甚至公开表达对是否红的在意。2025年10月，她又把话题升级到更敏感的层面，指向钢琴家李云迪，内容涉及酒店、安眠药以及不当行为指控。 该动态虽很快删除，但已足够引发热议。更引人反感的是，她在评论区还主动提及另一位劣迹艺人，用极具挑衅的表达引战。面对蹭热度的质疑，她干脆直接承认，态度强硬。于是，2026年1月2日这场开年大爆料，并不是凭空出现，更像是一次规模更大的重复操作。 她把对象范围从一两位艺人扩大到十余位当红男艺人，并通过密集发布制造信息洪水，让公众来不及核对，就先被情绪推着走。可问题在于，范围越大，漏洞越多，故事越狠，越容易被反证，一旦对方选择法律手段，爆料者就必须为每一个细节负责。 这也是这次事件最值得讨论的地方：它并不只是一场八卦，而是一堂公开课，告诉所有人流量叙事和事实叙事的区别。流量叙事讲的是刺激与代入，事实叙事需要的是时间线、可核验材料、完整证据链。 司晓迪这次之所以在短时间内被反转，核心原因就是她的材料无法支撑她的结论。她可以用碎片制造想象，但当工作室统一用固定证据、启动法律程序回应时，她的想象空间就被压缩到几乎为零。 同时，这件事也把内娱的一种旧病重新翻出来：总有人愿意把明星当成公共猎物，把私生活当成流量矿。网红靠爆料涨粉，吃瓜群众靠转发找乐子，平台靠热度拿数据，最后被消耗的往往是事实与边界。 更现实的是，爆料一旦失真，伤害不会只落在艺人身上，还会落在普通人对信息的信任上。今天可以用合成聊天记录编故事，明天就可能有人用同样的方式把脏水泼向任何人。 截至2026年1月3日下午，局面已经很明确：多位艺人工作室完成辟谣并启动法律流程，司晓迪账号被永久封禁，警方介入调查并指向部分材料存在合成与错位问题。 后续会不会进入诉讼阶段，会不会出现公开判决或调解结果，还要等待进一步信息。但至少在这一轮交锋里，结局已经写得很清楚：靠情绪推高的爆料，最终还是要回到证据和责任。 信息来源
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7次参加春晚的喜剧明星，主演烂片观众也不买账 2026年刚开年，国产片就给市场浇了一盆冷水。元旦档完全变成了《疯狂动物城2》和《阿凡达3》的双雄戏，尤其是《疯狂动物城2》票房冲45亿，很快就要刷新好莱坞内地票房纪录，甚至有望超越《流浪地球》成为中国影史第六，证明了中国观众对好莱坞口碑之作依然是感兴趣的。而国产片变成了比惨大会。 成龙卖情怀，古天乐炒冷饭，港片该收手了。今年元旦档一共有11部国产新片首映，其中最重磅的无疑是《寻秦记》《用武之地》《过家家》《匿杀》。截止1月3号20点，古天乐的《寻秦记》单日票房只有2200万，排片占比下降到15.7%，上映4天累计票房才1.54亿，预测最终票房破2.5亿的概率不大，虽然电影在香港和东南亚市场表现不错，可成本超3.5亿，只有内地市场才是回本的关键。 成龙的《过家家》就更惨了，单日票房跌到了328万，排片占比也只有5.3%。目前上映3天累计票房为2551万，预测最终票房在4000万左右，要知道电影请来了成龙，彭昱畅，潘斌龙，黄才伦，李宗恒，韩栋等近30位明星出演，这点票房估计连人家的片酬都不够。可以看到如今的港片只会卖情怀炒冷饭这一套，观众早就厌烦了。 内地制作在元旦档也表现一般。声势浩大的《用武之地》，单日票房才406万，排片占比下降到6.3%。上映4天累计票房为4900万，作为一部耗资2.5亿的战争大制作，这样的成绩实在让人失望，也让导演申奥刚打下的金字招牌有点砸了。还有《匿杀》，单日票房为2079万，排片占比还有15.7%，目前上映4天累计票房为1.98亿，幸好电影成本不高，否则元旦档国产片算是全军覆没了。 7次参加春晚的喜剧明星，主演烂片观众也不买账，3天票房仅7.6万耗资巨大，明星云集的大制作表现都如此差劲，元旦档的小成本制作就更不受观众待见了。其中最惨的无疑是《一路福星》，人家小成本干脆就没有明星出演，成本撑死几百万，可《一路福星》还是请来了李嘉明，句号等不少明星，拍摄时动用了300多群演，成本超千万。 尴尬的是截止1月3号20点，电影单日票房不足1万，排片场次也可以忽略不计。目前上映3天累计票房才7.6万，预测最终票房破20万的概率都不大了，按照制作方拿38%的票房分成计算，电影这次连盒饭钱都挣不回来！电影的故事很简单，男主是沪漂出租车司机认识了漂亮的护士女主，可准岳父一直想找个铁饭碗女婿，看不上从未谋面的男主，意外一下岳父和男主成为了同事，不知情的岳父还总是给男主出主意，阴错阳差下产生了一系列的误会。 整部电影走的是欢喜冤家的闹剧路线。其实和徐峥多年之前的《搞定岳父大人》差不多，男主李嘉明是著名的抗日神剧专业户，主演过《中国兄弟连》《抗日奇侠》《终极任务》等多部作品，近年来也开始搞直播卖货。 电影另一大噱头就是请来了观众耳熟能详的句号。作为央视春晚的钉子户之一，句号曾经7次上春晚，《打气儿》《爱笑的女孩》《说声对不起》等小品还是很受观众喜爱，这些年也拍了不少的影视作品，可惜离开了央视春晚的舞台，句号确实撑不起一部电影的票房。 尤其是《一路福星》制作很粗糙。剧情还老套，这种烂片哪怕是全国人民都知道的喜剧明星主演，恐怕也很难让观众买账！
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想逼宫？司晓迪再晒跟鹿晗牵手照，又蹭腿又躺一块，关晓彤好惨 2026开年瓜的劲儿也太大了！网红司晓迪自曝和十多位男星都有联系，不是一起吃过饭喝过酒，就是一起躺过床，虽然后续大部分男星都发布声明回应，但司晓迪仍在持续爆照。 司晓迪又晒出多张疑似和鹿晗在一起的照片，疑似和此前曝出的纹身照片是同一天拍摄，穿搭都一样，鹿晗本人也有同款上衣。司晓迪又是把脚踩在对方大腿上，又是和对方牵手，举动很是亲密。 值得一提的是，鹿晗的纹身是2021年9月左右才有的，而当时他和关晓彤还没分手，怪不得会有网友质疑鹿晗劈腿。 毕竟此前司晓迪还曾晒出疑似和鹿晗一起躺在床上的照片，粉丝还给司晓迪打电话，没想到遭到司晓迪当场确认，她和鹿晗喝醉酒躺在一起过。 随后粉丝又找各种侧脸照，试图证明网传照片为假，反倒被网友质疑越来越锤，就算只是朋友之间醉酒玩闹，也太没边界感了。 司晓迪还晒出过疑似和鹿晗视频聊天的截图，左上角时间疑似凌晨两点，这么晚还不睡？ 司晓迪还晒出过疑似在鹿晗家中喝酒的照片，地砖、桌子和之前鹿晗晒过的照片非常相似，难道鹿晗还邀请司晓迪去家里喝酒？ 除此之外，司晓迪又晒出和秦霄贤等不同男星的照片，有健身之后的照片，还有疑似和鹿晗一起捏脚的照片，配文“是我喜欢北京的原因”，看来北京真的有不少人在啊。 还发文称“如果顶流中的第二没人敢说第一”，这是又有新姐夫了吗？ 狗仔点名爆料李汶翰、范丞丞、黄明昊三人经常在北京著名夜店聚会，女老板经常介绍一些网红模特小演员与他们相识。此前司晓迪曾晒出多个和范丞丞一起聚会的视频。 而范丞丞工作室对此的回应是，范丞丞与司晓迪没有单独私下往来，是在多年前的多人聚会中认识的“点头之交”。又是多人聚会，又是狗仔爆料夜店女老板介绍网红模特的，这也太巧了吧？ 狗仔还爆料黄明昊一度与鞠婧祎出双入对，鞠婧祎有一年在横店拍戏过生日，生日宴会还是黄明昊一手张罗的。爆料人称当时俩人在一起的时候，黄明昊还没有年满18岁，目前鞠婧祎、黄明昊方面否认。 司晓迪还被网友爆料疑似去过妇幼保健院，有网友怀疑她如今疯狂爆料，像是上位失败，破罐破摔发疯。不过这个记录来源不明，真假难辨，这里也强调一下不要窃取私人信息哦！ 其实司晓迪之所以能被人熟知，就是因为和辛雨锡合伙曝光秦霄贤劈腿，还顺便曝光自己谈过男爱豆李汶翰，算是“内娱嫂子”当中的一员。 司晓迪还出演过辛雨锡的短剧，就是饰演顶流男主的出轨对象，在司晓迪的表演片段被扒出来之后，短剧男主李希宸连发两条动态，这热度也是让他蹭明白了。 虽然大部分男星都发布了声明，但力度已经大不如前，口碑还是受影响。只能说，希望内娱明星平时谨言慎行，洁身自好，专心拍戏工作，别卷入这些风波了吧。本文未经授权严禁转载违者必究！
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一人毁掉整部剧 央视新剧里这位戏混子让人出戏？ 作品声明：个人观点、仅供参考近日追央视八套新剧《不期而遇的生活》的观众，估计都有过这种崩溃时刻：前一秒还被剧情里中年夫妻的生活困境揪着心，下一秒镜头切到女主角，瞬间就被拉出剧情，满脑子只剩“这张脸怎么回事”。本来开播收视直接冲上全国第一的好苗子，硬生生被女一号董璇的状态拖得口碑滑坡，难怪网友会怒喷“一人毁掉整部剧”…… 这话虽然扎心，但确实说出了不少人的真实感受，先说说这剧的底子有多好。没流量明星凑数，全靠张铎、丁勇岱这些老戏骨撑场面，题材更是戳中当下普通人的痛点。中年失业、创业失败、房产暴雷，开篇就扔出王炸剧情：女主角李匆匆带娃旅游一个月回家，一开门发现家里住了陌生人，原来是老公为了填补创业亏空，偷偷把房子卖了，钱还被中介卷跑了。 这种接地气的糟心设定，本来特容易让观众共情，谁身边还没听过几个被生活毒打的故事？可偏偏董璇一出场，就把这股子代入感全给搅黄了。观众吐槽得最多的，就是她那张“让人出戏的脸”。不是大家对女演员苛刻，实在是央视的4K高清镜头太像“照妖镜”，一点不自然的地方都藏不住。 镜头一拉近，就能看到董璇整张脸肿得发亮，苹果肌鼓得特别突兀，腮帮子紧绷绷的，一点松弛感都没有，网友说像“发面馒头”真不是夸张。尤其是她做表情的时候，不管是哭还是笑，五官都像被什么东西拽住了似的，舒展不开，看着特别别扭。 就说那场关键的报警戏，本来是全剧的情绪高潮。李匆匆刚得知房子被卖、钱被卷走，老公还失联了，换谁不得又急又气、崩溃无助？结果董璇一出场，先不说情绪到没到位，那张脸白得跟身后的墙壁几乎融为一体，后期磨皮估计开到了最大，皮肤上一点纹理都没有，光滑得像个假人。 她确实挤出了眼泪，可脸上的肌肉纹丝不动，眼神里也看不到半分绝望，全程就靠扯着嗓子喊。看着不是遭遇重创的普通女人，反倒像在镜头前完成任务的明星，瞬间把观众好不容易建立起来的情绪共鸣全打碎了。 更让人难受的是她和其他演员的同框对比。演她老公的张铎，那演技是真扎实。他不用声嘶力竭，就一个躲闪的眼神，一个耷拉下来的肩膀，再加上脸上真实的疲惫感和细纹，就把一个犯错后愧疚又无力的中年男人演活了。还有丁勇岱饰演的老父亲，一出场就自带烟火气。 电话里数落儿子时语气强硬，挂了电话眼神里的担忧却藏不住，那种“嘴硬心软”的父爱，看着就让人代入。可镜头一转到董璇，画风立马就割裂了。她跟张铎站在一起，完全不像患难与共的夫妻，反倒像两个世界的人。张铎拼尽全力传递角色的内心挣扎，扔过来的戏她根本接不住。 就像两个人打乒乓球，一个使劲把球打过去，另一个连球拍都挥不起来，球直接掉地上，看得人急得慌。有网友说“看她演戏，比知道老公偷偷卖房还让人心里堵得慌”。这话虽然难听，但确实精准戳中了痛点。这时候就不得不提“戏混子”这个词，用在董璇身上真不算冤枉。 所谓戏混子，就是占着好资源，却没有对应的专业能力，还缺乏对职业的敬畏心。《不期而遇的生活》这种现实主义题材，拼的就是真实感和代入感，需要演员用自然的状态和细腻的演技塑造角色。可董璇倒好，把精力全放在维持“完美外表”上，反倒丢了演员最核心的东西——用脸传递情绪，用演技打动观众。谁都知道演员吃的是青春饭，想让自己在镜头前状态好一点无可厚非。 但问题在于，演员的脸从来不是用来展示的花瓶，而是塑造角色的工具。对于中年女演员来说，脸上的细纹、疲惫的神态，都是岁月赋予的财富，反而能让角色更有说服力。就像之前《人世间》里的殷桃、《山海情》里的热依扎，她们不追求极致的光滑皮肤，却用真实的表演让观众记住了角色。 想想董璇年轻的时候，在《雪花女神龙》里多有灵气啊，一双眼睛好像会说话，清冷又倔强的样子，成了多少人的童年回忆。那时候她的脸是自然的，能哭能笑，情绪收放自如，所以角色才能深入人心。可现在呢，技术进步了，脸也变得“完美”了，那份最宝贵的灵气和演技却没了。其实观众从来不是不能接受女演员变老，而是不能接受敷衍的表演。 大家追现实主义题材剧，是想在剧中看到自己的影子，感受真实的喜怒哀乐，而不是看一个悬浮的“假人”在镜头前摆造型。现在《不期而遇的生活》的口碑已经开始下滑。本来一个好好的本子，有这么多实力派演员加持，最后却可能因为一个人的问题付诸东流，实在太可惜了。 希望以后剧组选演员的时候，能多把“合适”放在第一位，而不是只看流量和外表。毕竟一部剧的成功，从来不是靠某一个人的光环，而是靠整个团队的用心打磨。
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关晓彤太惨了！鹿晗演唱会期间和司晓迪同城，对方还演短剧挑衅 网红司晓迪从深夜爆料到天亮，成功把近20位明星送上热搜，其中最惨的莫过于女星关晓彤，她是司晓迪爆料中唯一被牵扯的女星，网友围观了关晓彤相关爆料，唯有感叹一声“8年青春错付了”。 当然了，前排还是要强调一下，鹿晗工作室已经发声明了，表示会通过法律手段追究侵权者责任。 关晓彤同样发了声明，不过应该是为了否认与王安宇的恋情爆料，也就是说，从未官宣分手的鹿晗和关晓彤，又一次各自辟谣，表面上再没有交集了。 只是在网友看来，无辜被牵扯的关晓彤澄清力度都比包括鹿晗在内的其他男星更高。 更重要的是，鹿晗工作室发布的声明，从始至终没有提到司晓迪和任何爆料细节。要知道司晓迪可是通过各种方式暗示和鹿晗有关系呢。 简单总结一下，司晓迪先是放出了神似鹿晗的私密照，接着又用“鹿哥”、“L7”指代性极强的用词持续性爆料，同时发布视频加了一张像极了鹿晗的视频聊天截图。 顺着司晓迪的爆料，网友扒出了更多细节。 撞款的卫衣、相似的纸巾盒、看上去一样的地板和桌面，还有疑似司晓迪本人的录音。 录音中，疑似司晓迪的女声回应表示床上的人是鹿晗，二人是朋友，一起玩游戏喝醉了，并没有睡过。 等到鹿晗和司晓迪更多交集浮出水面，围观完更觉得关晓彤太惨了。 2025年10月，网友给司晓迪留言“什么时候能睡到鹿晗”，司晓迪回了一个偷笑表情。 时间再往前数，早在2023年，司晓迪就去过鹿晗演唱会，当时鹿晗在上海巡演了两天，司晓迪都在，身上穿着床照同款吊带。 这时候网友回看关晓彤的行程，发现她同一时期竟然也在上海，这就意味着鹿晗演唱会期间，关晓彤和司晓迪同城了…… 按照司晓迪的爆料，她和关晓彤同城的时候，她和鹿晗躺在了同一张床上，身为鹿晗正牌女友的关晓彤，却在同一个城市忙工作。 除此之外，网友还发现，在司晓迪晒出的疑似鹿晗照片中多次出现的卫衣，关晓彤也有一件，而且经常穿，不出意外正是情侣款，甚至有可能是同一件。 说起来，司晓迪还参演过一个短剧，有一个情节是她和顶流在酒店床上，顶流接到了女友电话，顶流女友表示自己工作结束了，让顶流把行程确认好，二人准备见面。 ——司晓迪饰演的角色还拿起手机拍了顶流照片，网友看了都说简直本色出演，堪称挑衅示威，真是不能细想啊！ 有网友整理了鹿晗和关晓彤恋爱时间线，发现二人关系从24年开始急转直下。 实际上，早在2022年，就有狗仔曝光了某位梳着苹果头的男星没穿上衣的照片。 虽然后续狗仔否认苹果头男星不是鹿晗，但是鹿晗劈腿的爆料还是隐约传开了。 一直到2024年，多位狗仔出面爆料某位顶流私生活不干净，几个关键字爆料下来，狗仔再次把矛头对准了鹿晗。 接下来，就是鹿晗和关晓彤分手疑云了，司晓迪的出现彻底搅乱了局面——21年的卫衣、22年的狗仔爆料、23年的演唱会、24年的狗仔暗示、25年的鹿晗直播、26年的司晓迪发照，好像都对上了。 最后就建议鹿晗团队拿出更有力度的澄清吧，司晓迪还是太会爆料了！本文未经授权严禁转载违者必究！
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元旦档对比太惨烈，高分电影目前仅一部 文案|冻冻编辑|黄小影随着2026年的到来，电影市场也开始活跃起来。除了《疯狂动物城2》和《阿凡达3》这两部进口影片，还有多部国产新作正在热映当中。但很可惜这些影片没能领跑票房，电影评分也远没有预期中那么好，接下来就看看元旦档这些国产片到底是什么情况？01《寻秦记》主演：古天乐、林峯豆瓣评分：6.5 这是一部承载着不少观众青春回忆的作品。影版《寻秦记》还保留了剧版的故事设定，时间线推进20多年，刚好也跟现实有所呼应，还邀请到原班人马回归。 不过，本应该是写给过去的一封情书，却没想到影片口碑不尽如人意。主要还是剧本改编得太离谱了，反派带着一众人马从现代穿越而来，还要取代秦始皇的位置。 通过科技手段更换容貌，又拿着许多热武器跟古人打，这画风越来越诡异，早就没有当年的历史味了。每个人的行为动机都站不住脚，越看越觉得降智，还有女性人物，基本就是挂件作用。 而且影片的画面跟《明日战记》很像，看起来投资不少，但缺少质感，透着一股网大的风格。所以尽管导演想要贩卖情怀，还有多处致敬经典的桥段都无济于事，让观众依旧如坐针毡。 不过，情怀确实也算是加分项，否则这部电影可能评分连及格线都达不到。目前该片累计票房1.37亿，预测总票房2.58亿，但光是制作成本就高达2亿多，很明显是要赔本的节奏。 只希望港片以后还是别炒冷饭了，这群老牌港星也没必要一直蹭以前角色的热度，多拍适合自己的剧本比什么都强。02《匿杀》主演：彭昱畅、张钧甯豆瓣评分：6.1 相信很多观众都是因为看过《默杀》，才对柯汶利导演的这部新作品《匿杀》充满期待的。但新电影是完全独立的剧情，讲述了普通人反抗权贵的故事，剧情揭露了犯罪产业链中少男少女们遭遇迫害的内幕，大尺度的画面确实相当多，还有关于艺考黑产的讽刺，确实太敢拍了。 不过，悬疑片最重要的一点就是拍出推理、调查的过程，层层递进，拍出真实感才能让人入戏，否则噱头搞得再多，也让人觉得悬浮。 而《匿杀》的问题恰巧就是这个，没想到导演拍着拍着就走上玄幻片的路线了，彭昱畅饰演的方天阳突然就拥有超能力了，开启最强大脑的模式，把观众都给看愣住了。 合着电影剧情推进只能依靠主角开金手指呗，如此一来，即便是开头很有现实性，后期也充满逻辑不通的地方，让观众很难相信人物和故事。 事实证明，少弄噱头，多专注于情节的打磨，效果会比现在还要好。这就是为什么明明该片尺度更大、质感更好、拍摄水平也到位，但豆瓣评分甚至还不如《寻秦记》的原因。 眼下该片累计票房超过1.81亿，预测总票房仅4.37亿，很难超过柯汶利的上一部作品《默杀》了。03《点到为止》主演：尹正、潘斌龙豆瓣评分：4.6 其实喜剧片向来是节假日档期的热门题材，而且该片还邀请到沈腾作为艺术顾问。虽然他不直接参与演出，但挂个名字总是会吸引不少观众前来捧场。不过，电影内容还是决定口碑的关键，如果故事不过关，请再多的人都没用。 而这部影片翻拍自韩国喜剧片《金馆长对金馆长对金馆长》，情节上有相似的地方，也有本土化的改编，试图融入直播、网红带货和一些网络乱象的元素来贴合当下情景。 但问题在于一部喜剧片居然不搞笑，大部分的包袱都是谐音梗，听得观众浑身难受，根本笑不出来。尹正饰演的 “象形拳传人” 金毛也毫无记忆点，父子线的加入一看就知道要煽情了，对东亚亲情的呈现也是老生常谈的套路剧情，看得人倍感无趣。 还有后面的对决、男主功夫精神的觉醒都能够让观众一眼就猜到，像这样套路化且看不到用心的喜剧片，往往比烂片更让人下头。豆瓣评分并不夸张，甚至还有下滑的空间，票房仅有370多万，扑得毫无水花，其实也在意料之中。 04《用武之地》主演：肖央、齐溪豆瓣评分：7.5 众所周知，申奥导演对现实向故事的把控能力不错，这次他执导的《用武之地》也是一部口碑在合格线之上的作品。镜头对准了境外绑架案件，而且还是以小人物的视角展开剧情，更能够增加故事的真实性。 电影里也有很多大尺度的桥段，比如恐怖分子把逃跑的人砍掉一只脚，让童兵用刀划破人质脖子，导致其失血死亡，还有注射药物、吸毒等各种场面，都看得人毛骨悚然。 能够将恐怖分子毫无人性的一面呈现出来，就代表申奥是有表达欲望的。但肖央和齐溪的抗票房能力太弱了，这部电影的阵容远远没有《南京照相馆》、《孤注一掷》抢眼，题材对于元旦档来说有点过于沉重，难免劝退一部分观众。 所以截至目前，该片的累计票房只有4500万，连破亿都成问题，看来注定比不过申奥的其他作品了。 结语综上所述，元旦档这些热映电影都表现一般，最高评分也才7.5分，连8分都达不到。很少能看到这个档期会有如此惨淡的情况，看来国产电影真的要反思一下，为什么被进口影片吊打了。其实归根结底，还是因为创作者没有创新的想法，总是用老一套的故事模板进行创作，不挖掘题材更多的可能性。而且制作不够用心，有些作品用消耗情怀的方式博眼球，也注定要把观众推得更远了。不过，2026年春节档有更多重量级影片等待上映，相信能够满足观众们的观影诉求，大家就再等一等吧。那么你觉得元旦档哪一部电影更好看呢？
